Quizás el Sello independiente más importante del cómic moderno. Un sello que ha parido a las mentes más brillantes del panorama comiquero (normalmente exportadas de las Islas): Alan Moore, Grant Morrison, Garth Ennis, Neil Gaiman, Peter Milligan... y no para de gestar ideas brillantes, frescas y renovadoras.

Vértigo nace como sello independiente de DC Cómics a finales de los Ochenta con afán de realizar una publicación paralela a la superheroica, mucho más adulta y con personajes y escenarios diferenciados; éste es el caso de Animal Man, Doom Patrol o Shade que son revisonados extraordinariamente por autores tan característicos como Grant Morrison o Peter Milligan.

De este hecho deriva la aparición de su primera obra maestra, La Cosa del Pantano de Alan Moore y su creación posterior: John Costantine (inspirado en el cantante Sting). Una serie donde la metafísica y psicología personal del autor impregnan al personaje y lo dotan de una complejidad apabullante. La obra que se encargaría de gestar la ideosincrasia y el devenir de la editorial y de regalarnos historias cumbres como Lección de Anatomía o American Gothic.

Una vez abierta la caja de Pandora y con una plantilla de jóvenes promesas cargada de ideas revolucionarias, empiezan a ver la luz series como Hellblazer, Sandman o Predicador que han sido, son y serán el baluarte de Vértigo.

Hellblazer cuenta las aventuras y desventuras del personaje esotérico John Constantin - inglés hasta la médula, con su eterno cigarrillo en la mano- y su caminar constante en la cuerda floja del bien y del mal. La colección comienza con la etapa más introspectiva y filosófica de Jamie Delano (amigo de Alan Moore) y es continuada por la más cruda y urbana de Garth Ennis; con su famosa saga Hábitos Peligrosos (en la cual se basaron ligeramente para la película).

Hellblazer pronto se convierte en la cabecera madre del Sello y una serie regular que aún se publica (con más de 200 números en su haber). Es el carro al cual se han ido subiendo las estrellas emergentes del momento: Warren Ellis, Paul Jenkins, Brian Azzarello, Micke Carey...

Con Constantin llega del brazo Sandman y la Fantasía entrañable, onírica y a veces cruda de Neil Gaiman (conocido en la casa por haber realizado satisfactoriamente la serie limitada Orquídea Negra). A lo largo de 75 números Gaiman recrea la vida de Morfeo, rey y guardián del Mundo de los Sueños, de sus hermanos Los Eternos, sus amores, su carácter orgulloso, su fígura dramática y los cambios que le acontecen a su pesar. La serie desde su publicación no ha dejado de cosechar premios y reconocimientos en todo el mundo encumbrando el nombre de su autor

De la mano de Sandman han ido brotando spin-off importantes, como la serie limitada Muerte, el alto coste de la vida - posiblemente el icono gótico más bello y enigmático del cómic (dibujado por el sinigual Chris Bachalo)- o la serie regular Lucifer, que con 75 números en su haber ha encumbrado a su autor Micke Carey y dotado con una nueva perspectiva al Ser homónimo de la mitología cristiana al que hace referencia.

Garth Ennis, el irlandés de oro, irrumpe en la sala con las pistolas en la mano y con un tambor lleno de balas llamadas: Predicador. Sucia, descarada, irreverente e incluso entrañable, así es la epopeya de Jesse Custer en su búsqueda de Dios. Una road move en formato western moderno donde se dan la mano los valores más grotescos con la Fuerza de Voluntad y el Amor.

Un hecho que hace famoso a Vértigo y marca una tendencia desde casi el principio de su publicación, influenciando al resto de casas, es la creación de tomos recopilatórios y de Novelas Gráficas. De este modo se consigue un efecto adicional de penetración en el mercado de las tiendas de libros, al presentarlos en un formato parecido a estos y además facilitar futuras nuevas reediciones del título. Uno de los primeros casos fue el de la obra de Alan Moore, V de Vendetta.

Con la gran rueda en marcha, Vértigo se convierte en el hogar de lo diferente y revolucionario. Un lugar donde perderse y soñar despierto. Un crisol lleno de vueltas de tuerca y donde los autores experimentan con los matraces de tinta. Un rincón que se alejaba de la saturación pictórica y la vacuidad narativa que Image y los nuevos dibujantes impusieron a la década.

Y así, llegan los Noventa y su paso por los años de obras que van complementando este gran ecosistema orquestado por la editora Karen Berger: Enigma -Obra cumbre de Peter Milligan con la que ensaya sobre su tema recurrente, la búsqueda de la personalidad; tema que a finales de la década desarrolla sobresalientemente es su última aportación al Sello hasta la fecha, Blanco Humano-. Los Libros de la Magia -Novela gráfica ambientada en el universo DC más mágico y donde se narran el despertar del que se prevee será el mayor mago de la Historia, Tim Hunter (el personaje de Harry Potter es considerado un plagio del creado por Neil Gaiman)-. Los Invisibles -la brillante y sofisticada obra magna de Grant Morrison que narra la lucha del grupo homónimo por la liberación de la Humanidad ante la organización en la sombras que los maneja (fuente de inspiración para Matrix).

Y con estos genios del Noveno Arte el barco surca los años a velocidad de crucero. Y a éste, como pasara en el arca de Noe, y con la llegada del final de la década, se le van incorporan más y más animales exóticos del mundo comiquero. Anónimos al principio, como es marca de la casa, pero ahora grandes estrellas son libres de construir nuevos personajes y conceptos originales:

Y, el último hombre -Brian K. Vaughan, o lo que es lo mismo: frescura y cultura pop a raudales. Autor nacido para crear personajes nuevos, nos da a Yorick Brown, el último superviviente masculino de la raza humana y su periplo en busca de sí mismo y de su amor-. Transmetropolitan - El mundo post-cyberpunk de Warren Ellis (creador de Authority) donde el personaje Spider Jesulem, peridodista gonzo basado en Hunter S. Thompson, se dedica a luchar contra la corrupción y el abuso de poder de dos presidentes de Estados Unidos-. 100 Balas -Un hombre: Agente Graves, un maletín con información y cien balas irrastreables son la premisa con la que Brian Azzarello (creador también del westerm Loveless) irrumpe en Vértigo-. Fábulas -Historia onírica pero cruda creada por Bill willingham que es capaz de dar una vuelta de tuerca al tema de las fábulas de las historias populares. Brillante y novedosa, una obra tratada con esmero y dedicación (dibujada con sublimidad por Mark Buckingham)  que cala hondo.

Otras obras que también tienen una relevancia importante pero que pasan más desapercibidas son: Los Perdedores, Los Leones de Bagdad, American Virgin o We3.

El siglo XXI golpea y los pilares se van agotando año tras año. Las grandes cabeceras se acaban y los poderosos Dioses del Olimpo abandonan la casa en busca de Horizontes de Grandeza. De nuevo es tiempo para gente joven y primeriza, escritores que ya han leído mucho y se han criado con lo primero del Sello como hijos adoptados por él. Y así llegan a finales de la primera década:

Scalped -Jason Aaron nos muestran los conflictos de poder dentro de una reserva indígena donde la miseria, el poder y la muerte conviven de manera especial formando su tragicomedia particular-. DMZ -O lo que es lo mismo, la Zona Desmilitarizada que Brian Wood crea en la ciudad de NY. Una guerra en pleno Nuevo Milenio y las peripecias de un reportero en su afán de esclarecer la verdad-. Los Exterminadores -La odisea del hombre contra los bichos contada por Simon Oliver, o lo que es lo mismo, contra la mierda inmunda que habita dentro de ellos.

Y tras esta densa y algo sincopada historia de la Historia de uno de los sellos que puede permitirse codearse con los grandes y aportar algo nuevo y diferente al panorama comiquero, solo cabe decir que el futuro sigue abierto con obras como Northlanders, House of Mistery o Madame Xanadú.

Los jóvenes seguirán viniendo y los hombres volverán. Los cuentos serán contados con fuerza y decisión y así el statu quo de Vértigo se mantendrá para vos.